就互動式的戲劇教學來說，探究教師的「計畫課程」、現場落實的「實際課程」與參與者所體會到的「經驗課程」三者之間的縫隙，至為關鍵。雖然課程研發是許多老師倍感吃力、我卻相當嫻熟自信的部分，戲劇教育正在浪頭上的中國，更是對教案企求若渴，我應該趁此機會多多發表與分享，但戲劇教學的許多細節繫於教學者的信念與現場因應的能力，未必反映於教案中，課程計畫者縱有再好的構思，若不能落實而及於參與者，也是枉然。所以，我寧可以親自帶領工作坊的方式進行推廣，不想課程與教學的理念和創意被急就章的誤讀和誤用。不過，以我平日獨立設計課程與擔任教學的工作模式，實在不容易在過程中捕捉和記錄三方的異同，也因此，參與者的觀點和回饋尤其珍貴。
2016年暑假肇始，應無獨有偶工作室劇團之邀，為新進團員設計了一套以該團經典作品《快樂王子》為題材的戲劇課程，透過示範、討論、分析與重構，和團員們一起探索以戲劇深化王爾德原創文本的可能性。團員即知即行，立刻就將課程帶到了劇團為立賢教育基金會辦理的戲劇夏令營中。
同年年底，當我應桃園藝文輔導團之邀帶領2次共4小時工作坊時，將原本為偶戲演員而設的架構微調，著重在戲劇如何開展、深化文本的意義層面。教師們在歷程中的參與相當投入，事後還以文字給予我諸多正面的回饋。其中，邀請我的陳韻如老師，更是相當用心地記錄了脈絡和自身的感受與反思，讓我非常感佩。我鼓勵她發表，提供沒有機會參與的人一個認識和想像戲劇教學的渠道，文章最後刊登在《美育雙月刊》第219期(2017/9):戲劇愛閱 啟發多元識讀之美感體驗，歡迎參閱。
